Lehnardt, Jörg

Lenzen, Ursula

Nach Teilnahme an der musikalischen Früherziehung hatte Ursula Lenzen ab einem Alter von etwa 7 Jahren Klavierunterricht.

Ihr Studium absolvierte sie an der Robert-Schuhmann-Hochschule in Düsseldorf mit Schwerpunkt Klavierpädagogik; Aufbaustudium Musikalische Früherziehung.

Weitere künstlerische Erfahrung sammelte sie durch kammermusikalische Tätigkeiten. Unterrichtsfächer sind Klavierpädagogik, Musikalische Früherziehung sowie Eltern-Kind-Kurse (ab 18 Mon.) mit Schwerpunkt in der ganzheitlichen Musikerziehung.

Neben ihrer Lehrtätigkeit für die Musikschule Solingen ist Ursula Lenzen unter anderem Dozentin an der Offenen Jazz Haus Schule in Köln.

Majer, Natasa

Natasa Majer wurde 1980 in Maribor/Slowenien geboren und begann mit dem Klavierspiel im Alter von sieben Jahren in der Musikschule ihrer Heimatstadt Maribor bei Mira Cvetko. Bereits zwei Jahre später errang sie den 1.Preis im Wettbewerb des Musiknachwuchses in Slowenien sowie den 2.Preis auf nationaler Ebene in Jugoslawien. Im Alter von zehn Jahren wurde sie an der Musikschule in Graz aufgenommen und studierte in den Klavierklassen von Professor W.Kamper/Graz und Professor L.Bulatova/Moskau. Mit 14 Jahren wurde sie als hervorragendes Talent an der Hochschule für Musik Köln aufgenommen wo sie in der Meisterklasse von Arbo Valdma studierte und das Studium erfolgreich abgeschlossen hat!

Natasa Majer hat bereits eine große Anzahl an Konzerten und Recitals mit verschiedenen
europäischen Orchestern absolviert und Auftritte in Australien, China, Japan, Italien, Belgien, Frankreich, Luxemburg, Spanien, Österreich, Kroatien, Ungarn, Russland, Dänemark, Niederlande, Serbien, Mazedonien, Schweiz und Deutschland begleiteten ihre Karriere.

Ihre Tourneen führten sie bereits in einige der renommiertesten Konzertsäle Deutschlands und des benachbarten Auslandes.
Seit 2005 ist sie Dozentin an der Universität Köln und arbeitet nebenbei als Musiklehrerin.

Mentges, Gunhild

Milosavljevic, Luka

Mutz, Ralf

Rufname: Mutz
Instrumente: Gitarre, Bass, Gesang
Erste musikalische Erfahrungen: In Vater’s Plattensammlung stöbern, Radio hören, Rockpalast gucken.
Musikalischer Werdegang: In Bands und als Solokünstler, ununterbrochen von 1978 bis jetzt.
Ausbildung: Autodidakt, 28 Jahre Spielpraxis (Bühnen / Studios / feuchte Keller).
Pädagogische / künstlerische Erfahrung: Privater Gitarrenlehrer seit ca. 5 Jahren.
Bei der Musikschule Solingen seit: August 2006
Unterrichtsfach: E-Gitarre

Unterrichtsschwerpunkte:
Individuelle Förderung der Schüler(innen) / Spaß am Instrument / praxisnaher Unterricht, gesalzen mit wohldosierten theoretischen Grundlagen / Hilfe bei der schülergerechten Auswahl des Equipments / historische Grundlagen / Imageberatung / uvm.

Weitere berufliche Schwerpunkte: Grafiker, Texter
Persönliches: Glücklich verheiratet.

Homepage: www.purplesexheads.de

Nägele, Astrid

Oppelcz, Annegret

– Musikstudium Instrumentalpädagogik Violine
Klasse: Konzertmeisterin Gabriele Ijak Abschluss Köln
Klasse: Prof. Franz Josef Maier

– Unterricht: Musikalische Früherziehung, Musikalische Grundausb

– Spezialisierung: Eltern-Kind-Gruppen

Oracko, Roman

Padberg-Böhm, Annette

Erste musikalische Erfahrungen im Alter von 4 Jahren

Musikalischer Werdegang:
Privater Musikunterricht in den Fächern Violine, Blockflöte und Klavier, musisches Gymnasium, Jugendorchester, Besuch von Meisterkursen (mit der Blockflöte) und Kammermusikkursen u.a. des Landesjugendorchesters (mit der Violine)

Ausbildung:
Lehramt für die Primarstufe, Fächer: Musik, Mathematik, Deutsch
Diplom-Instrumentalpädagogin
künstlerisches Diplom
Konzertexamen

Bei der Musikschule Solingen seit: 11.06
Unterrichtsfach: Blockflöte

Weitere berufliche Schwerpunkte:
Ensemble “Il Giardinetto del Paradiso” Kammermusikensemble für Renaissance- und Barockmusik

Persönliches: Ich liebe Musik auch als Hobby. Ich konnte mir das Geigenspiel hobbymäßig erhalten und spiele in einem Laiensinfonieorchester in Düsseldorf

Ploner, Martin

17.12.1974 geb. in Meran (Provinz Bozen / It.)
seit  1982 in Deutschland (Warstein / NRW)
1984 – 86 erster Klavierunterricht mit 9 Jahren bei B.Langner
(Musikschule Warstein)
1986 – 89 bei Wilhelm Geveler (privates Musikseminar Soest)
1989 – 90 bei Thomas Wise (Köln)
1990 – 1996 bei Michael Baronowsky (Musikschule Warstein)
1991 – 1996 Orgelunterricht bei Mechthild Schulte (Dortmund)
1995  Abitur (Gymnasium Warstein)
1996 – 2000 Instrumentalpädagogikstudim (Klavier) an der MSH-Düsseldorf
bei Sabine Kube
Nebenfach Gesang bei Evelyn Dalberg
1997 erste Unterrichtstätigkeiten im Düsseldorfer Raum
seit 2003 als freier Mitarbeiter an der Musikschule Solingen tätig

Puffe, Frederik

Geb. 1983 in Solingen

– Erstes Instrument: Congas, Latin Percussion mit 10 J.

– Früheste Einflüsse: Phil Collins, Santana, Neil Young, Hendrix, Cream, Herbie Hancock, Sting, Suzan Vega, Nirvana, Foo Fighters, RHCP

– Schlagzeug-Grundausbildung: Musikschule Leichlingen 1995-2001 (Andreas Genschel)

– Band, Bühnen und Studio-Erfahrung: 25 Jahre mit div. Künstlern, Ensembles und Tribute Acts; ADS-Bigband (Gerd Hoffmann)

– Zweites Instrument: Gitarre (Autodidakt)

– Besuchte Drum-Masterclasses/ Coachings: Claus Hessler, Dom Famularo, Stefan Emig, Patrick Metzger

– Nebenaktivitäten: Songwriting (Sonderzeichen), Homerecording-Tonstudio

– Mottos: “Die Reise ist das Ziel” / “Man lernt nie aus” / “Jeder Drummer hat seinen Sound”

Im Unterricht fördere ich Deine(n)/ Ihre(n) ..

..Freude an Musik überhaupt.

..Kenntis aller relevanten Basics von Haltung des Stick, Sitzposition, Kaufentscheidung bis zur Notenlehre.

..Motivation, selbständig zu lernen, auch z.B. durch aktives Hören von Musik im Alltag.

..Fähigkeit im Kollektiv zu musizieren durch die nötige Gehörbildung, sowie Timing & Groove (Was ist das?) als Herzstück.

..Realistische Selbsteinschätzung, welche den “roten Faden” hält.

..Repertoire an tollen Rhythmen, Grooves und Klängen, die das Schlagzeug hergeben.

..Individuellen unverwechselbaren Sound.

Radulovic, Boris

Der als “Neuer Stern am Pianistenhimmel” (General-Anzeiger Bonn) gefeierte Boris
Radulović überzeugte bereits mehrfach die Presse und das begeisterte Publikum mit seinen
pianistischen Fähigkeiten und seiner außerordentlichen Begabung. Sein Fleiß und auch
persönliches Bestreben, möglichst viele Facetten des Lebens in der Musik zum Ausdruck zu
bringen, spiegeln sich in diesem charismatischen Künstler und der “Farbkraft seines
Spiels(…)” (Siegerland Rundschau) wider.
Sehr früh hatte der 1984 in Belgrad geborene Serbe seine erste Begegnung mit der klassischen
Musik, und den gleichzeitigen Wunsch, das Klavierspielen zu erlernen. Mit bereits fünf Jahren
erhielt das junge Talent den ersten Klavierunterricht bei Smilja Todorović, und einige Jahre
später im Musikgymnasium “Josip Slavenski” bei Prof. Olga Bauer, die zusammen mit ihrem
Ehemann Prof. Aleksander Bauer eine große Rolle in seiner künstlerischen Entwicklung spielte.
Als Abiturient mit dem besten Abschlusskonzert wurde Boris Radulović 2002 mit dem Preis der
„Ivan Petković“-Stiftung geehrt, was er wohl auch seinem sowohl hohen künstlerischen, als auch
technischen Anspruch zu verdanken hat.
In Anerkennung seiner kulturellen und schulischen Leistungen erhielt das junge Talent die
Auszeichnung „Belgrader Engel“, sowie den ehrenhaften Titel „Schüler der Generationen“
verliehen durch den serbischen Thronfolger Aleksandar Karadjordjević.
Seit dem Wintersemester 2004 studierte Boris Radulović an der Musikhochschule Köln in der
Klavierklasse von Prof. Dr. h.c. Arbo Valdma, der ein Schüler von Bruno Lukk war, welcher
wiederum Arthur Schnabel und Paul Hindemith zum Mentor hatte. Juli 2009 schloß er
erfolgreich sein Diplomstudium ab und setze sein Studium im Fach Konzertexamen bei dem
weltberühmten Prof. Pierre-Laurent Aimard fort, dessen pianistische Impulse einen
nachhaltigen Einfluß und eine hohe künstlerische Bedeutung mitbrachten.
Das Interesse am Facettenreichtum der Pianistik bewog ihn, den Weg der Modernen Musik tiefer
kennenzulenen. Auf eine neue und erfrischende Weise prägend war fortan der Unterricht bei
Prof. Paulo Alvares, woraufhin Boris Radulović im Oktober 2012 sein Konzertexamenstudium
mit Auszeichnung abschloss.
Er nahm zudem an vielen internationalen Meisterkursen teil, u. a. bei Wilhelm Brons, Wolf
Harden, Arbo Valdma, Lidija Stanković, Wolfang und Julia Goldstein-Manz, sowie Pavel Gililov,
Aleksander Sandorov, Oxana Yablonskaya, Arnulf von Arnim, Eriko Nakajima-Yamamoto,
Michel Dalberto und Pierre-Laurent Aimard. Die enge Zusammenarbeit mit namenhaften
Künstlern hat sein Musikverständnis und sein Still ausgefeilt und geprägt.
Boris Radulović war Preisträger mehrerer nationaler und internationaler Klavierwettbewerbe,
wie zum Beispiel dem „Brat i Sestra“-Wettbewerb St. Petersburg (1997 und 1998), Città di
Stresa Italien (1998), Interfest-Bitola (Grand Prix 2002), sowie beim Prix D’Amadeo
Jeunesse, Holland (2005) und Zlatko Grgosevic „Zagreb 2008“ (Grand Prix).
Seine Konzerttätigkeit steigerte sich erheblich nach dem Gewinn des Stipendiums der Werner
Richard- Dr. Carl Dörken Stiftung (2008). In einem Gemeinschaftsprojekt trug diese seinem
Erfolg mit einem weiteren Preis Rechnung, und nahm Boris Radulović 2009 in die renomierte
Konzertreihe “Best of NRW” auf. Eines dieser Konzerte, im Apollo-Theater Siegen, wurde vom
WDR aufgezeichnet und ausgestrahlt. Dies wurde mit großer Interesse verfolgt.
“Leidenschaftlich und detailwissend” (WAZ).
Auch schon in verschiedenen Rundfunk- und Fernsehproduktionen konnte Boris Radulović als
Künstler wirken, hierzu war er bei internationalen Rundfunkstationen zu Gast. Ebenfalls wurde
er als Solist zu internationalen Festivals eingeladen, dazu zählten u.a. Euregio Musikfestival,
Musikwochen Arosa, Internationales Pianisten Festival in Tübingen, und wurde sogar
Stipendiat des renommierten Festivals Heidelberger Frühling.
Er konzertierte bereits mit dem Ruhrstadt-Orchester, der Musicalischen Akademie
Burscheid, und durfte gemeinsam mit dem Warschauer Symphonie Orchester das Podium
betreten, wobei Mozarts Klavierkonzert Nr. 27 B-Dur aufgeführt wurde. Seine Leidenschaft für
die Kammermusik führte ihn zu Konzerten mit den Solisten der Bergischen Symphoniker,
Ensemble musikFabrik und als Klavierduo mit dem Ausnahmepianisten Michel Dalberto.
“In ihm steckt ein großer Beethoven-Interpret”
(WAZ)
Durch zahlreiche Konzertreisen ist Boris Radulović auch international präsent. Der für seine
“Eleganz und innere Ruhe” (General-Anzeiger Bonn) geschätzte Pianist war bereits in vielen
deutschen Konzertsälen ein umjubelter Gast, vielmehr jedoch auch in europäischen Ländern und
dem asiatischen Raum. Sein Debüt in Tokio und Fukuoka wurde von besonderem Interesse und
großem Erfolg begleitet. Durch ebenso positive Resonanz und Begeisterung geebnet, setzte sich
seine Konzertreise durch die Städte Peking, Nanchang und Guangzhou in China fort.
Seine herzliche Aufgeschlossenheit und Teilnahme spiegeln sich in seinem Engagement wider,
besonders in Kindern ein nachhaltiges Interesse an der Musik zu wecken. Seit 2008 unterrichtet
er neben all seinen Konzerttätigkeiten hingebungsvoll als Dozent an der städtischen Musikschule
Solingen und seit 2016 an der Hochschule für Musik und Tanz Köln. Seine Schüler sind
Preisträger in verschiedenen Solo- und Kammermusikkategorien der Regionalen- und
Landesebene des “Jugend-musiziert” Wettbewerbs und Studenten an verschiedenen
Musikhochschulen.

Homepage: www.boris-radulovich.com

Rezec, Dusan

Akkordeon- und Klavierstudium an der MHS Rheinland, Institut Wuppertal. Examina in Allgemeine Musikerziehung und Instrumentalpädagogik. Akkordeonstudium bei Jürgen Löchter.

Herr Rezec ist seit 1982 Dozent an der Bergischen Musikschule Wuppertal in den Fächern Musikalische Grundausbildung, Akkordeon und Keyboard.

An der Musikschule Solingen ist er Dozent für die Fächer Akkordeon, Keyboard und Pop-Jazz-Piano.

Seit den 70er Jahren beschäftigt er sich intensiv mit elektronischen Instrumenten (E-Orgel, Synthesizer, Keyboard, E-Piano).

Neben seiner Lehrtätigkeit ist Herr Rezec Keyboarder und Akkordeonist in diversen Bands und Tonstudios.

Röder-Sorge, Eva

Schaefer, Sabine

Schlüter, Markus

Schmidt, Ulrike

Schneider, Uli

Uli Schneider studierte Musikwissenschaften, Germanistik und Pädagogik an der Universität zu Köln. Nach erfolgreichem Magisterexamen entschied er sich für das Studium der Instrumentalpädagogik an der Hochschule für Musik und Tanz Köln, Standort Wuppertal bei Prof. Gottfried Engels, das er 2012 mit Auszeichnung abschloss.

Vor und während seines Studiums nahm er an Meisterkursen bei Ulrich Lau, Veit-Peter Schüssler, Gottfried Engels, Thierry Barbé und Francois Rabbath teil. Neben pädagogisch motivierten Hospitanzen bei den oben genannten Professoren und mehreren Kursen als Assistent von Gottfried Engels besuchte er europaweit Fortbildungen und absolvierte Unterrichtspraktika bei international renommierten Kontrabasspädagogen, wie Caroline Emery (Yehudi Menuhin School London), Jan Alm (Musikhochschule Göteborg), Stefan Schäfer (Hamburger Philharmoniker), Christian Mortensen (Oper Oslo), Gareth Wood (London Philharmonic Orchestra) und Cathy Elliot (Academy of St. Martin in the Fields). Regelmäßig wird er als Dozent zu Kontrabasskursen wie dem europäischen Kinder-und Jugendbasscamp, den Bayrischen Basstagen und der Biarritz International Bassacademy eingeladen, um nur einige zu nennen. Dort arbeitete er u.a. mit Prof.Stephan Petzold, Prof.Dan Styffe, Prof. Dorin Marc, Boguslaw Furtok, Prof. Thierry Barbe, Prof.Stanislaw Anischenko und Prof. Petru Iuga zusammen.

Mit mehreren in NRW tätigen Kontrabasspädagogen gründete er 2010 die Pädagogische Arbeitsgemeinschaft Kontrabass (PAK) NRW. Seit 2014 ist er deren erster Vorsitzender. Als Mitglied der ESTA, BASSEUROPE und der Internationalen Sperger Gesellschaft setzt er sich für die Förderung des Kontrabassspiels im frühen Kindesalter (ab 4 Jahren) ein. Des Weiteren ist er Dozent an der Musikakademie Wuppertal und unterrichtet in den Musikschulen Langenfeld und Solingen. Seit 2015 ist er zudem Lehrbeauftragter für Kontrabass an der Hochschule für Musik und Tanz Köln/Wuppertal.

Schüppel-Slojewski, Anke

Anke Schüppel wurde 1978 in Halle/Saale geboren. Im Alter von 12 Jahren erhielt sie ihren ersten Harfen- und Klavierunterricht am Spezialgymnasium für Musik in Halle/S.. Ihre Schulzeit schloss sie mit ihrem ersten Solokonzert mit dem Philharmonischen Staatsorchester Halle ab.

1997 begann sie ihr Studium bei Prof. Max Koch, Soloharfenist des Gewandhauses, an der Hochschule für Musik und Theater „Felix Mendelssohn-Bartholdy“ in Leipzig. Später wechselte sie zu Nora Koch, Soloharfenistin der Dresdner Philharmonie.

Neben solistischen Tätigkeiten war Anke Schüppel während ihrer Schul- und Studienzeit Soloharfenistin des Jugendsinfonieorchesters Sachsen-Anhalt. Außerdem wirkte sie bei zahlreichen Orchestern in ganz Deutschland mit, so zum Beispiel beim Philharmonischen Staatsorchester Halle, dem Gewandhaus Leipzig, der Dresdner Philharmonie, den Bergischen Symphonikern und vielen mehr.

Von 2004 – 2006 war sie Soloharfenistin der jetzigen Staatskapelle Halle und wirkte zuletzt als Solistin beim 1. Solinger Harfenfestival mit.

Sojka, Alexander

Stahl, Maren

Stahl, Philipp

Steinfeld, Katrin

Katrin Steinfeld nahm ihr Fagottstudium an der Folkwang-Hochschule Essen bei Professor David Tomàs-Realp und Professor Malte Refardt auf. Nach dem Abschluss als Diplom-Musikpädagogin begann sie ihre künstlerische Ausbildung bei Professor Thomas Ludes an der Hochschule für Musik und Tanz Köln Standort Wuppertal. Im Anschluss an die künstlerische Reifeprüfung setzte sie ihr Studium bei Oscar Bohorquéz fort und legte 2009 ihr Konzertexamen ab. Gleichzeitig erwarb sie am Orchesterzentrum NRW, Dortmund, das Orchesterexamen. Meisterkurse bei renommierten Professoren begleiteten ihren musikalischen Werdegang. Ihre Kompetenzen erweitert sie durch Studien im Bereich Barockfagott bei Wouter Verschuren, Den Haag. Katrin Steinfeld war Stipendiatin der Bayreuther Richard-Wagner-Stiftung. Orchestererfahrung sammelte sie in verschiedenen Orchestern, bei Konzerten im In – und Ausland sowie bei CD- und Rundfunkaufnahmen.

Ihr Debüt als Solistin gab sie mit der Polnischen Kammerphilharmonie im Rahmen der Festspiele Mecklenburg-Vorpommern. Auf Einladung des WDR nahm sie an den ersten Open Auditions teil. 2009 gründete sie das Fagottduo duobasston. Gemeinsam mit der Pianistin Enikö Miklos war das Ensemble 2013 live zu Gast in der Radiosendung WDR 3 TonArt. Seit 2014 konzertiert sie regelmäßig mit dem Ensemble Nel Vento.

www.nelvento.de